«Шалом» раскрывает карты: планы Московского еврейского театра на сезон 2026–2027 — от хоррора до кабаре

В афише — премьеры Корняга, Киммельмана, Бондарь, Маника и Золотовицкого, лаборатории, квартирник и офф-программа «ЦИМес»: театр готовит насыщенный сезон с острыми темами и смелыми жанровыми экспериментами

Когда занавес только готовится подняться, в театре уже витает особая энергия — смесь волнения, предвкушения и почти священного трепета перед тем, что вот-вот станет искусством. Московский еврейский театр «Шалом» не стал тянуть интригу: планы на сезон 2026–2027 раскрыты, и они обещают быть по-настоящему масштабными и пронзительными. В афише — не просто спектакли, а целые культурные высказывания, где история встречается с современностью, а боль прошлого — с поиском языка для её осмысления.

Сезон откроется громкой премьерой, которая уже сейчас звучит как вызов привычным ожиданиям. 12 и 13 сентября на Большой сцене на Новослободской зрители увидят «Магду» — постановку Евгения Корняга по пьесе Майкла Ардитти. Для режиссёра, известного по работе в Белорусском театре кукол, это дебют в «Шаломе», и он сразу берёт высокую, почти запредельную ноту: жанр спектакля определён как «колыбельная, переходящая в хоррор». История последних дней Йозефа и Магды Геббельс в бункере Гитлера — материал тяжёлый, почти невыносимый, но именно в этом и кроется сила театра: дать пространство для разговора о том, о чём говорить страшно. Визуальный мир спектакля создают художник Татьяна Нерсисян, художник по свету Николай Сурков и композитор Екатерина Аверкова — вместе они выстраивают атмосферу, в которой тишина может звучать громче крика.

Уже в октябре «Шалом» готовит ещё одну премьеру, не менее значимую по своей исторической глубине. На Сцене на Варшавке Владимир Киммельман представит спектакль по пьесе Иешуа Соболя «Гетто». В основе текста — дневники библиотекаря Германа Крука и воспоминания выживших обитателей Вильнюсского гетто 1942–1943 годов. Это история о том, как в условиях тотального ужаса люди пытались сохранить человеческое — в том числе через искусство. Киммельман обещает постановку, близкую по жанру к концерту с элементами кабаре: парадоксальное сочетание, которое, возможно, и есть самый честный способ говорить о трагедии — через ритм, музыку, иронию и боль, переплетённые в единый нерв времени.

Декабрь на Малой сцене на Новослободской станет временем встречи с экзистенциальной классикой. Елизавета Бондарь представит свою интерпретацию «Постороннего» Альбера Камю. Этот проект можно назвать по-настоящему долгожданным: ещё в декабре 2021 года, когда Олег Липовецкий был назначен художественным руководителем «Шалома», он говорил о планах сотрудничества с Бондарь. И вот спустя годы ожидания «Посторонний» наконец обретёт сценическую жизнь в стенах этого театра. Бондарь известна своим умением вскрывать внутренние конфликты героев, и её взгляд на Мерсо, человека, оказавшегося вне общепринятых норм, обещает быть особенно острым и современным.

Во второй половине сезона «Шалом» продолжит исследовать зарубежную классику ХХ века, обращаясь к текстам, которые не теряют актуальности. Андрей Маник возьмётся за «Процесс» Франца Кафки — историю абсурда, бюрократического кошмара и экзистенциального одиночества, которая сегодня звучит едва ли не пророчески. Для Маника это также дебют в «Шаломе», и его подход к кафкианскому миру наверняка станет одним из главных событий сезона.

А вот Саша Золотовицкий, который весной представит «Мамашу Кураж и её детей» по пьесе Бертольта Брехта, зрителям «Шалома» уже хорошо знаком. Его предыдущие работы — «Голиаф» и «Добрый властитель быков» — зарекомендовали режиссёра как мастера, умеющего соединять философскую глубину с яркой театральной формой. Новая постановка обещает стать не просто очередным прочтением брехтовского шедевра, а живым, пульсирующим высказыванием о войне, морали и цене выживания.

Помимо больших премьер, «Шалом» готовит и камерные проекты, которые станут важной частью театральной экосистемы театра. В пространстве Зелёного кафе на Новослободской появится спектакль «Две дамочки в сторону севера» в постановке Миланы Владыкиной и Юлии Ильиной — история, обещающая быть одновременно лёгкой и глубокой. Рядом с ней в афише — третий сезон актёрского стендапа «Своими словами» с программой «Стыдно сказать, но…», который стирает границы между театром и личным высказыванием, превращая исповедь в искусство.

Обновлённый музыкальный квартирник «Пересечёмся?», выросший из новогоднего спектакля-концерта, станет ещё одной точкой притяжения для зрителей, ценящих неформальную атмосферу и живое общение с артистами. Здесь театр раскрывается с другой стороны — как пространство, где можно не только смотреть, но и быть услышанным.

Особого внимания заслуживает лабораторное направление, которое в новом сезоне станет не просто дополнением к основной афише, а её смысловым стержнем. Лаборатория Олега Лоевского, посвящённая творчеству Шолом-Алейхема, будет работать весь сезон, исследуя наследие классика через призму современности. Параллельно уже стартовала лаборатория сторителлинга под руководством Ильи Барабанова и Сергея Шадрина — проекта, который ищет новые способы рассказывать истории, выходя за рамки традиционного нарратива. Эскизы, созданные в рамках этих лабораторий, будут представлены зрителям, и некоторые из них вполне могут стать полноценными репертуарными спектаклями, продолжив линию экспериментов и поиска новых форм.

Сезон 2026–2027 в «Шаломе» — это не просто набор премьер, а целостное художественное высказывание о памяти, идентичности и силе искусства. Театр не боится сложных тем и смелых решений, предлагая зрителю не развлечение, а диалог — иногда болезненный, иногда обнадеживающий, но всегда честный. И в этом, пожалуй, и заключается главная миссия «Шалома»: быть местом, где прошлое не превращается в музейный экспонат, а продолжает жить, дышать и задавать вопросы, на которые каждый ищет свой ответ.

Фото: соцсети театра.