«Сказки за углом»: возвращение в мир детских фантазий на сцене «Парохода»

Премьера спектакля коллектива «Поэзия за углом» и режиссёра Вацлава Дембовского — попытка взглянуть на взрослых страхов глазами ребёнка

31 июля петербургская независимая площадка «Пароход» станет порталом в особое пространство — туда, где время течёт иначе, а привычные вещи обретают магическую силу. Здесь состоится премьера спектакля «Сказки за углом», созданного коллективом «Поэзия за углом» в соавторстве с режиссёром Вацлавом Дембовским. Это не просто театральная постановка, а бережное прикосновение к хрупкому миру детских воспоминаний, попытка вернуть зрителю способность видеть чудо в обыденном.

В основе спектакля — сказки, рождённые самими артистами. Каждый из них обратился к собственным воспоминаниям: к детским страхам, которые в темноте комнаты превращали стул в зловещего монстра, к мечтам, позволявшим накрыться одеялом и стать неуязвимым, к тому особенному восприятию мира, когда реальность и фантазия сплетались в единое целое. Эти личные истории, облечённые в форму сказок, складываются в многослойную мозаику — коллективную исповедь о том, как детство продолжает жить внутри взрослого человека.

Коллектив «Поэзия за углом» хорошо знаком петербургской публике по уличным поэтическим перформансам на Дворцовой площади. Начавшись как студенческие чтения, проект вырос в полноценное театральное объединение, которое смело соединяет поэзию, музыку и драматическое действие. В «Сказках за углом» эта тяга к синтезу жанров проявляется особенно ярко: здесь стихи и прозаические тексты становятся проводниками в мир воспоминаний, а музыкальное оформление усиливает ощущение погружения в прошлое.

Ключевым образом постановки стал большой театральный кофр — метафора детского сундука с игрушками. Он появляется на сцене с первых минут и остаётся её смысловым центром до финала. Из этого, казалось бы, обычного ящика постепенно возникают предметы, каждый из которых — не просто реквизит, а носитель памяти: старая лампа, отбрасывающая причудливые тени, тряпичная кукла с немного потускневшими глазами, ржавый ключ, хранящий тайну, мамин платок, пахнущий домом. Художницы Полина и Кристина Филипповы создали пространство, где каждый объект наделён особой магией, способной пробудить воспоминания.

Режиссёр Вацлав Дембовский, также выпускник мастерской Юрия Красовского, выстраивает действие так, чтобы зритель не просто наблюдал за происходящим, а становился соучастником этого путешествия во времени. Его задача — не рассказать готовые истории, а помочь публике заново открыть в себе способность к детскому восприятию, когда три стула могут быть и троном короля, и пнём в дремучем лесу, и кораблём, плывущим к неизведанным берегам. В этом и заключается главная идея спектакля: сказки не заканчиваются словом «конец». Они продолжают жить внутри нас, трансформируясь и проявляясь в самых неожиданных формах — в наших страхах, надеждах, отношениях с окружающими.

«Мы думали, что победили главного дракона, но он просто переместился в наши отношения, работу и страхи перед завтрашним днём, — говорят создатели постановки. — Эта постановка — попытка вернуться в то безопасное пространство, чтобы при свете той самой лампы с абажуром посмотреть своим детским чудовищам в глаза и понять: они — это мы». В этих словах — суть спектакля: не борьба с внутренними демонами, а принятие их как части себя, как продолжения того ребёнка, который когда-то верил в чудеса.

В спектакле заняты Егор Аверин, Марк Красильников, Максим Клеймёнов, Борис Луконин, Коринна Козловская и Дмитрий Шумаев. Каждый из артистов не только исполняет свою роль, но и выступает как автор собственной сказки, создавая на сцене уникальный мир, наполненный личными смыслами и эмоциями. Их игра строится на тонком балансе между исповедальностью и театральностью, позволяя зрителю увидеть в чужих воспоминаниях отголоски собственных переживаний.

Вацлав Дембовский — режиссёр, чьё творчество отличается вниманием к внутреннему миру человека. Среди его работ — спектакли «Таня» и «Фантазии Фарятьева» в театре «Балтийский дом», «Утиная охота» в Гомельском областном драматическом театре, «Мама» в Омском государственном академическом театре драмы. В «Сказках за углом» он продолжает исследовать тему памяти и идентичности, но делает это через призму детского восприятия, что придаёт постановке особую теплоту и искренность.

«Сказки за углом» — это не просто премьера, а приглашение к диалогу с собственным детством. В мире, где взрослые привыкли прятать эмоции за маской рациональности, такой разговор становится особенно ценным. Спектакль напоминает, что способность удивляться, видеть волшебство в простых вещах и верить в невозможное — это не наивность, а сила, которая помогает справляться с жизненными трудностями. И, возможно, именно в этом и заключается настоящее чудо театра: возвращать людям то, что они считали утраченным.

Фото: соцсети театра.