Почему премьера в Кировском театре кукол стала итогом лаборатории к 200-летию Салтыкова-Щедрина
18 сентября в Малом зале Кировского театра кукол имени Афанасьева — премьера «Премудрого пескаря» (12+) Романа Фурштатского по сказке Салтыкова-Щедрина. История осторожной рыбки здесь перестаёт быть анекдотом: смешное становится тревожным, а маленький герой — увеличительным стеклом для взрослого зрителя.
Постановка выросла из лаборатории «Салтыков-Щедрин. Образы в сценах», прошедшей в конце зимы к 200-летию писателя. Для Кирова это не просто дата. В Вятке, куда Салтыкова-Щедрина отправили в ссылку, он прожил восемь лет. Провинциальная чиновничья среда во многом сформировала его взгляд — беспощадный, аналитический, умеющий видеть в бытовом комизме трагедию.
Создатели отказываются от простого сатирического пересказа. «Одна из самых пронзительных и парадоксальных сказок Салтыкова-Щедрина оказывается точным диагнозом страху, возведённому в жизненную стратегию, — говорится в описании премьеры. — Режиссёр Роман Фурштатский и художник Ирина Хмарук обращаются к произведению не как к сатирическому анекдоту, а как к трагикомическому исследованию человеческого существования». Вопрос, который спектакль выносит в зал, звучит просто: что мы бережём сильнее — свою жизнь или свой страх?
Фурштатский — выпускник режиссёрской мастерской Руслана Кудашова в РГИСИ. Он называет сказку притчей, но подчёркивает: жанр позволяет «посмотреть на себя со стороны и относиться к серьёзным вещам не так серьёзно». В инсценировке, созданной самим режиссёром, сюжет утрачивает открытый финал Салтыкова-Щедрина. Театр не оставляет зрителя в уютной неопределённости, а предлагает пройти путь антигероя до конца.
«Салтыков-Щедрин сегодня — это ревизор наших ценностей, — комментирует Роман Фурштатский. — Как и при жизни. Только теперь он имеет право быть более беспощадным и неординарным». Режиссёр не скрывает: его интересует не столько рыба, сколько человек, который привык прятаться. «„Премудрый пескарь“ — это прежде всего спектакль о смелости и самоуважении, — говорит он. — Через антигероя, но о самоуважении. О том, до чего можно дойти, если не ценить себя как личность, а трястись только над благополучием и стабильностью. За личное счастье надо бороться. И надо иметь смелость выходить из зоны комфорта. Только так можно почувствовать своё „могущество“ — от слова „могу“».
Наши авторы стараются говорить о сложном просто, а о важном - искренне. Если вам близки эти материалы, вы можете сделать для проекта самое простое и нужное - поддержать их труд. Это не про большие суммы, это про внимание к тому, что создаётся с заботой. Или поделитесь ссылкой с друзьями. Спасибо❤️
Сценография Ирины Хмарук устроена как двойная модель. «Мир рыб» и «мир людей» расположены на разных уровнях единой конструкции. Внизу — кукольные обитатели чёрного кабинета. Наверху появляются, например, рыбаки в исполнении артистов в живом плане. Большая часть кукол в «мире рыб» — плоские. И только две объёмны: заглавный герой и его отец. Эта деталь многое говорит о фокусе постановки: именно пескарь и его родословная становятся точкой, где плоскость превращается в объём, а метафора — почти в осязаемый образ.
Хмарук родом из Кирова. В театре отмечают, что для них важен «гений места»: связь с городом, где Салтыков-Щедрин провёл ссыльные годы, придаёт материалу дополнительный слой. Сама художница формулирует главную тему иначе: «Прежде всего, это история о страхе жить, поэтому мы будем говорить с нашим зрителем о том, что бояться жить не нужно. Что это значит — каждый расшифровывает по-своему: не бояться любить, дружить, чувствовать, действовать… Эти расшифровки мы и будем искать».
Премьера 18 сентября станет сценическим итогом лаборатории. «Премудрый пескарь» (12+) — не насмешка и не приговор, а тихий вопрос: где заканчивается разумная осторожность и начинается жизнь, подчинённая страху? Ответ придётся искать самому.
