В Заполярном театре драмы стартуют гастроли МТЮЗа со спектаклем Петра Шерешевского
Заполярный театр драмы готовится принять труппу, которая не боится ломать стереотипы. 12 и 13 сентября в рамках фестиваля современного искусства «Норильские сезоны» на сцену выйдет Московский театр юного зрителя. Но не ждите привычных детских постановок. МТЮЗ везет в Норильск одну из своих самых провокационных и взрослых работ — спектакль «Медовый месяц в “Кукольном доме”». Это не просто адаптация, а переосмысление знаменитой пьесы Генрика Ибсена, сделанное главным режиссером театра Петром Шерешевским.
Почему классика, написанная в XIX веке, звучит сегодня как откровение? Ответ — в закулисье репетиций. Шерешевский вместе с актерским ансамблем провел масштабную драматургическую работу: они переработали первоисточник до неузнаваемости, заставив Нору и Торвальда говорить на языке современных горожан. Вместо викторианских интерьеров — холодный минимализм загородного дома, а вместо прямого действия — пристальное наблюдение. «Мы переписывали текст буквально на ходу, снимая с персонажей всю пафосную шелуху, — делится творческим процессом режиссер. — Хотелось, чтобы зритель узнал в этих героях себя или соседей по лестничной клетке. Ведь наши страхи перед правдой никуда не делись за сто лет».
Сценографическое решение спектакля — отдельный разговор. На сцене возведен дом, который выглядит как макет, но живет настоящей жизнью. Однако главный художественный прием кроется в деталях: за психологическими нюансами актеров можно следить на больших экранах. Видеосъемка в режиме реального времени выносит крупным планом каждую дрожащую ресницу и нервный жест. Зритель одновременно видит общий план действия и его микропортрет — прием, превращающий просмотр в психологический триллер.
Для Петра Шерешевского возвращение в Норильск овеяно ностальгией. У режиссера с этим городом давняя творческая связь. В разные годы он уже ставил на сцене Заполярного театра драмы «Женитьбу» и легендарного «Дядю Ваню». По иронии судьбы, именно здесь, за Полярным кругом, родились его первые эксперименты по авторскому переложению классических текстов. «Заполярье — это место, где нет полутонов. Либо полярный день, либо ночь. Это обостренное чувство реальности очень помогает в режиссуре», — отмечает Шерешевский, вспоминая работу с норильской труппой.
Но фестиваль не ограничится только гастрольными показами. Организаторы подготовили насыщенную просветительскую программу. Сразу после премьерного показа 12 сентября в фойе театра состоится открытое обсуждение спектакля. Зрители смогут напрямую задать вопросы режиссеру и артистам, разобрав по косточкам психологию персонажей. А тем временем до 10 сентября в городе кипит другая жизнь: хореографы Алексей Нарутто и Ольга Тимошенко проводят танцевальную лабораторию для местной молодежи. Итогом их работы станет пластический эскиз, посвященный теме взросления, который обещает стать не менее ярким событием, чем сам спектакль.
Наши авторы стараются говорить о сложном просто, а о важном - искренне. Если вам близки эти материалы, вы можете сделать для проекта самое простое и нужное - поддержать их труд. Это не про большие суммы, это про внимание к тому, что создаётся с заботой. Или поделитесь ссылкой с друзьями. Спасибо❤️
«Норильские сезоны» вновь доказывают: искусство не знает границ, а классика, попадая в руки смелых режиссеров, обретает второе дыхание. Увидеть, как Ибсен уживается с видеоартом и северной суровой эстетикой, — уникальный шанс для зрителя, который привык думать во время просмотра.
