«Карандаш-фест» в Старице: клоунада как искусство возвращать детство

Второй уличный фестиваль клоунов соберёт звёзд новой клоунады и посвятит программу 125‑летию Михаила Румянцева — легендарного Карандаша

Есть места, где воздух будто хранит эхо старых аплодисментов, а тени прошлого складываются в причудливые силуэты будущих праздников. Старица — один из таких городов: тихий, живописный, с берегами, будто сошедшими с лирических полотен, и с памятью, которая умеет говорить громко — через искусство. В эти июльские дни она вновь станет столицей смеха, абсурда и тонкой театральной магии: 31 июля и 1 августа здесь пройдёт второй «Карандаш‑фест» — уличный фестиваль клоунов, который не просто развлекает, а напоминает: в каждом взрослом живёт ребёнок, которому иногда жизненно необходимо перестать быть серьёзным.

Фестиваль носит имя, ставшее синонимом отечественной клоунады, — Карандаш, он же Михаил Румянцев. И не случайно: именно в Старице в 1920‑х годах Румянцев работал оформителем в театре — эта малоизвестная страница его биографии стала точкой отсчёта легенды. Организаторы подчёркивают: не будь в жизни Румянцева Старицы, не было бы и того самого Карандаша, чьё имя стало эталоном доброты и остроумия в советском цирке. В этом году «Карандаш‑фест» приурочен к 125‑летию со дня рождения артиста — и это не просто юбилейная дата, а повод заново осмыслить, как рождается смех и почему он способен лечить.

Девиз фестиваля звучит как приглашение к внутреннему освобождению: «Для всех детей, которые устали быть взрослыми». Эта формулировка задаёт тон всей программе: она рассчитана не на малышей (хотя и для них найдутся свои радости), а на тех, кто готов увидеть в клоунаде не примитивный юмор, а сложный, многослойный театральный жанр. Здесь клоун — не просто артист в ярком костюме, а философ, поэт и исследователь человеческих реакций, способный одним жестом обнажить абсурдность повседневности и одновременно подарить ощущение чуда.

Хедлайнером программы станет коллектив «Анима Аллегра» с новым спектаклем «Симфоцирк „О.Д.А.“». Аббревиатура расшифровывается как «Опорно‑Двигательный Аппарат», но создатели вкладывают в название и второй смысл — «Ода к радости», и это очень точно передаёт настроение постановки: сочетание физической выразительности и эмоционального подъёма. В составе «Анима Аллегра» — экс‑артисты «золотого состава» культовых петербургских «Лицедеев»: Валерий Кефт, Анна Орлова, Роберт Городецкий. Их опыт — это живая история жанра, и видеть их на одной сцене — редкая удача. Дополнит картину выступление действующего «лицедея» Анвара Либабова и Александра Гусарова, выпускника школы клоунады «Лицедеев» и основателя коллектива «Семьянюки»: их присутствие — знак преемственности, того самого моста между эпохами, без которого искусство теряет опору.

Особую линию программы составят спектакли, вдохновлённые шекспировскими мотивами. Петербургское товарищество «Комик‑Трест» представит премьеру «Пушкин и Ко. Сон в белую ночь», где комедия Шекспира причудливо переплетается с сюжетами пушкинских сказок — такой синтез выглядит дерзко, но именно в этом и заключается сила современной клоунады: она не боится смешивать эпохи и жанры, чтобы найти новые смыслы. Московский театр клоунов «Пампуш» покажет «Бретош» — фантасмагорию, навеянную «Королём Лиром»: здесь трагедия становится поводом для гротеска, а вечные вопросы — материалом для остроумных находок.

Для зрителей, которые привыкли к более традиционному театру, особым испытанием и откровением станет спектакль Саши Толстошевой «Гамлет». Это попытка освоить величайшую трагедию всех времён неожиданными средствами — через призму клоунского взгляда. Тандем Марии Погребничко и Екатерины Кирчак, уже работавший над спектаклем «Клоуны» (где уже звучали фрагменты из «Гамлета»), вместе с оркестром «Пакава Ить» попробует удержать хрупкий баланс: между высокой трагедией и полным провалом, между театральным величием и клоунской беспомощностью. Именно в этой грани и рождается подлинное искусство — там, где серьёзность не отменяет самоиронии, а глубина не боится быть смешной.

Театр клоунады «Микос», известный своим эксцентричным и философским подходом, привезёт на фестиваль свой абсолютный хит — спектакль «Богатыри». На первый взгляд, тема кажется простой, но «Микос» умеет превращать привычные образы в неожиданные метафоры. Уличный театр «СоЛу» покажет постановку «Картонные» — историю о «рядовой картонной коммуналке», где происходят «события из ряда вон»: стирка, драка и свадьба. В этой обыденности и кроется главный фокус: через простые, почти бытовые ситуации театр показывает, как легко мир может стать театром абсурда — и как весело в нём существовать.

Челябинский дуэт «Неболет» (NEBOLET) сыграет спектакль «Баня» — размышление об «очищении тела и души», где ритуал становится поводом для игры, а игра — способом познания себя. Московский клоун Вязаный (Андрей Климак) представит постановку с нарочито длинным и хаотичным названием: «ТРАХ‑БАБАХ‑бух‑бух, а‑а‑а куда подевалась ЖуЖу». Это история о том, как однажды «всё идёт наперекосяк» — и именно в этом хаосе рождается самый искренний смех.

Кульминацией фестивальных дней станет масштабный дивертисмент, в котором примут участие сразу несколько знаковых коллективов: «Лицедеи», «Высокие братья», «Комик‑Трест», «Неболет», «Вокруг» («Vokrug»), «Анима Аллегра», «Пампуш», «Авабука и друзья», а также иллюзионист Туйчи Хан. Такое созвездие имён — редкий случай, когда на одной площадке встречаются разные поколения и стили клоунады, и каждый из них вносит свой оттенок в общую палитру праздника.

Помимо театральных показов, гостей ждёт насыщенная музыкальная программа, выступления юных артистов, интерактивные площадки на набережной и традиционный спектакль — «Бременские музыканты» в постановке Евгения Марчелли. Это та самая ниточка, которая связывает поколения: знакомая с детства история, рассказанная языком театра, напомнит и детям, и взрослым, что приключения начинаются там, где мы решаемся выйти за рамки привычного.

«Карандаш‑фест» — это не просто фестиваль, а манифест свободы от шаблонов и страхов. Он напоминает, что смех — не признак легкомыслия, а способ оставаться живым в мире, который слишком часто требует серьёзности. В Старице на два дня город станет пространством, где можно позволить себе быть нелепым, уязвимым и бесконечно счастливым — просто потому, что рядом есть клоуны, которые знают: самое важное в искусстве — это умение видеть чудо в обыденном и делиться им с другими.

Познакомиться программой фестиваля можно на сайте.

Фото: соцсети фестиваля.