На Старой сцене «Мастерской Фоменко» покажут первую театральную версию пьесы 1970-х
14 сентября на Старой сцене «Мастерской Петра Фоменко» случится премьера, которая могла бы остаться студенческой инициативой, если бы не упорство молодых продюсеров. «Студия 711» — независимый проект выпускников продюсерского факультета Школы-студии МХАТ, учеников Андрея Воробьёва, директора «Мастерской Фоменко». Их новая работа — «Счастливый финал» Веры Камышниковой по пьесе Александра Ремеза. Впервые текст, написанный в 1970-х, получает сценическую версию.
Для «Студии 711» обращение к полузабытой драматургии — продолжение собственной линии. Команда начинала с переноса студенческих спектаклей в пространство «Мастерской Фоменко», а позже выпустила полноценные премьеры, среди которых «Пещерные мамы» Карины Бесолти по пьесе Рината Ташимова. «Счастливый финал» — шаг от учебных опытов к самостоятельному высказыванию.
Вера Камышникова известна как педагог по сценической речи в ГИТИСе и профессиональных театрах, прежде всего в «Мастерской Фоменко». Как режиссёр она выпускала спектакли в «Студии театрального искусства», Театре имени Маяковского и «Мастерской Фоменко». Её учебные работы тоже выходили к зрителю: «Остров Чехов» в мастерской Юрия Бутусова привозили на гастроли в Петербург. Обе исполнительницы женской роли — Вера Енгалычева и Мария Денисова — выпускницы того же курса. Два исполнителя мужской роли — Вениамин Краснянский и Александр Моровов — однокурсники по мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, а ныне артисты «Мастерской Фоменко».
Пьеса Александра Ремеза (1954–2001) «Счастливый конец» вошла в сборник «Нового литературного обозрения» 2019 года, объединивший сочинения драматурга 1970-х. Одна из тех пьес, «Местные», в последние годы обрела известность: её ставили в «Невидимом театре» и в МХТ имени Чехова. Но драматургия Ремеза по-прежнему малоизвестна широкому зрителю. Спектакль Камышниковой станет первой театральной версией «Счастливого конца».
Сюжет строится вокруг Него и Неё. Он учится на актёра и живёт один в квартире, доставшейся по наследству, среди театрального реквизита, который хранит присутствие отца. Она знакомится с ним на литературном вечере — и едет к нему домой. Действие происходит в квартире-лабиринте, где герои могут прятаться или случайно потеряться. Художник Юлиана Лайкова выстраивает среду, в которой внешнее отступает на второй план, а в центре оказываются страхи, сомнения и попытки понять другого.
Наши авторы стараются говорить о сложном просто, а о важном - искренне. Если вам близки эти материалы, вы можете сделать для проекта самое простое и нужное - поддержать их труд. Это не про большие суммы, это про внимание к тому, что создаётся с заботой. Или поделитесь ссылкой с друзьями. Спасибо❤️
«Несмотря на то, что пьеса написана в 70-х, она совершенно не устарела, — говорит Вера Камышникова. — Это живая история молодых людей, узнаваемая в своей типичности: они знакомятся и открываются друг другу. Эти персонажи внутренне ранены, они не находятся в стабильном, цельном ощущении себя». В этих словах — ключ к постановке: не реконструкция эпохи, а разговор о хрупкости молодости.
Третий герой — Тень. Его сыграет Анатолий Горячев, артист «Мастерской Фоменко». Его участие добавляет спектаклю связь поколений: мастером Горячева в ГИТИСе был Оскар Ремез, отец Александра Ремеза. Над премьерой также работают художник по свету Александра-Виктория Чаян и композитор Николай Орловский.
Премьера заявлена как «переживание в двух действиях». 14 сентября на Старой сцене «Мастерской Фоменко» встретятся забытый текст, молодая продюсерская энергия и артисты разных школ. «Счастливый финал» может оказаться не точкой, а началом — возвращением Александра Ремеза в современный театр.
